viernes, 9 de diciembre de 2016

Trabajando

Estoy apurando el paso para tratar de publicar en la primera semana de enero y tengo que partir el tiempo entre el libro y el manga, a ver qué tal sale la cosa.


martes, 8 de noviembre de 2016

Mucho tiempo sin colgar nada~~



Después de mucho tiempo sin colgar nada subo algo para no dejar morir el blog, en este caso subo acerca de un Oc de One Piece, me gusta mucho trabajar las ropas para las distintas islas, considero el manga de One Piece debido a sus multiples arcos y cambios de vestuarios uno de los más completos en cuanto a diseño de ropa para personajes

sábado, 24 de septiembre de 2016

Nueva reseña de Rapunzel -Azahara Vega, Ilustraciones-Cristina Oujo

Pues con  una alegría de mañana al ver que nos han reseñado la historia en la que hemos trabajado Azahara Vega y yo, magnífico texto de Azahara y mi aportación fueron las imágenes. Fue uno de mis primero trabajillos y se le toma cariño.

Agradecida de que lo reseñaran.

Aquí puede verse la reseña

http://laobsesiondenaya.blogspot.com.es/2016/09/resena-26-rapunzel-azahara-vega.html

miércoles, 31 de agosto de 2016

Actualizando como una tortuga

Lentita pero ya terminé lo del cómic en el último día de entrega, Norma ayer ya me envió la confirmación de que estoy dentro del concurso y ya tengo todo registrado también, uff, la parte buena es que ya lo tengo todo en orden. El registro en la propiedad intelectual es fácil apenas son 10,67 por el registro de las 8 páginas más la portada, eso sí hay que llevar las páginas numeradas y tener firmada la página 1 y la página 8, en la portada tenéis que tener título de la obra y el nombre con los apellidos lo más claro posible y pues nada fotocopia del DNI pagar las tasas, ya os aviso que el Abanca no admite pagar en efectivo a menos que ya seáis clientes, que a mi me lo dijeron hoy y tuve que irme cagando leches al BBVA calle arriba.

En fin, ahora me toca tomarme un descansito y como siempre subiendo al menos un dibujo por mantener algo de actividad.



jueves, 11 de agosto de 2016

Trabajando en comic

Sigo trabajando en el comic para el concurso de Norma, no debo postear nada hasta que lo acabe y lo reigstre asi que pues nada solo postearé otro dibujo de los que pinte :-)



jueves, 25 de febrero de 2016

Pintando~~

Bueno, bueno, aquí venimos con el último dibujo, que habia posteado,  vamos a ver lo que es el coloreo, ya aviso que yo para pintar no soy nada bueno, pero  por lo menos para dar unas nociones básicas. 

El programa que voy a usar para explicar se llama MyPaint ya que es el más sencillo que me conozco de usar y para familiarizarse con las herramientas y tal va bastante bien, la última vez que subí el dibujo solo era la chica pero bueno  era mucho espacio e hice a un chico también así que vamos tirando de los dos.  Después de escanearlo en el ordenador y guardar la línea en Photoshop, lo abrimos con el mypaint. En el paint  pinchamos en el dibujo de un círculo de color, el de una brocha, y el de unas hojas que son respectivamente las muestras de color, el editor de brochas y las capas.  

En las capas abrimos una nueva con el botoncito de símbolo +  y la dejamos debajo de capa sin título 1 ya que es donde esta la linea, así el color no se super pone en la línea. Empezamos con los tonos de piel que tomamos de la muestra de color, escojo el tono más claro de color naranja. 


 Creamos otra capa más que ponemos encima de la de la que nombramos como "piel" para pintar el iris de los ojos, es importante tener una capa para cada cosa para que los colores no se superpongan unos a otros, en estas primera capas daremos solo los tonos básicos.

Las funciones de Mypaint son muy sencillas, cuanto en mejor resolución escanees el dibujo mejor puedes ampliarlo, con la zona de ver tienes las opciones  incluso para hacerle un espejado y que quede mirando para otro lado.

La siguiente capa como se puede ver la nombraré como "pelo" e irá por debajo de la de piel, en mi caso soy bastante descuidada para quitar los restos pero el color que pones siempre muestra algún resquicio, por eso es importante que le pongas el nombre a la capa para saber dónde tienes el fallo, luego es simplemente volver a clicar en la capa donde dejaste los resquicios, como me pasó a mi en la de "piel" que tuve que volver a ella para borrar los restos. 


La nueva capa que hago es la de "camiseta", tengo que recomendar guardar como boceto cada parte del dibujo, a mi a veces me pasa que el programa por lo que sea se bloquea o se cierra es recomendable guardar una vez que termines cada capa, al guardar como boceto el dibujo en lugar de ser un ddd.png se convertirá en un  ddd.ora, el .ora es bueno ya que si se cierra el programa al estar guardado en  .ora al abrirlo mantendrá las capas hechas antes de que se cerrase.  Esto es importante de recordar, es suficiente con guardar una vez como boceto para que quede en ora, cuando queráis seguir guardando después de una capa es importante a darle a "guardar" si volvéis a "guardar como boceto" hará otra réplica distinta que será ddd2.ora, por eso es mejor darle solo a "guardar" y no acabar con 20 ddd.ora del mismo dibujo.

La siguiente capa  es "sudaderas" para darle también el tono base, en la capa de ojos pinté algunas cosas más ya que al ser en la cara no iba a  a enturbiar ningún otro color, como el del collar o los pendientes o los aretes del chaleco y los ojos y nariz de la calavera. Para los detalles pequeños que no requieren mucho trabajo es bueno.


La siguiente capa es "chaqueta" para pintar la última prenda,  para que el tono quede bien uniforme recomiendo mucho  la brocha gorda o el rotulador que está a su izquierdo ya que mantienen un buen tono.  


Comos se ha visto anteriormente la esclerótica de los ojos se ha mantenido de color piel, en mi caso prefiero no borrarla y así entonces abrir una capa de "blancos" para ponerla por encima de la de piel más arriba y pintar bien la esclerótica y el brillo, podía haberse borrado la parte de piel mucho antes, pero yo prefiero la capa extra de blancos sobre la de piel para estar segura de que lo he pintado completamente bien ya que al guardarlo luego en png sin fondo acabaría hecho un desastre.


La última capa es la de de fondos que no hay mucho más que añadir excepto que como lo dicho anteriormente  hay que nombrarla.


Ahora vamos a la parte más peliaguada que es la de añadir las sombras luego de haber tomado todo el tono base. La he nombrado "sombras piel", para las sombras está bien usar dos tonos distintos.

He corrido un poco en esta, por ejemplo primero para el tono que habéis escogido en la base es bueno usar la herramienta que está en Muestras de color, al lado izquierdo, cuando picas en esa herramienta el cursor toma su forma de cuenta gotas y  clicas sobre la piel que has pintado, eso hará que te ponga en muestras de color el tono exacto que usaste, de ahi solo hay que tomar los tonos claros y oscuros,  primero recomiendo tomar un tono apenas un poco más oscuro, algo intermedio, después  otro tono mucho más de contraste con la esponja que hay en Editor de brochas  hay que pasarla por encima para unificarlas un poco, apenas nada, lo suficiente para que queda el tono no quede superpuesto pero si un poquito más unificado y que no parezca uno sobre el otro. Me gusta darle una pequeña pincelada rosada  en las mejillas,  para darle algo de luz a la cara habría que tomar muy pequeñas pinceladas blancas sobre la piel que no se ha sombreado y darle un poquito más con la esponja por los bordes.

Lo siguiente es hacer lo mismo con el pelo, aquí ya he ido más detallado ya que antes con la piel olvidé  quitar las capturas, así que aquí la pondré más explicativa. Aclaro que las capas  para las sombras se ponen encima de las básicas, por ejemplo "sombra piel" irá encima de la capa "piel" ya que si no no dejará pintar. 


Aquí ya se puede ver que el tono de cabello es más o menos mediano, apenas un poco más oscuro que el tono escogido en la base. 

Después escogemos en la misma capa (los tonos de pelo que van a ir por encima del original para sombrear no tiene que haber capas distintivas,

Al igual que se hizo con la piel escogeremos un tono casi blanco para darle brillo al cabello, con la esponja del editor de brochas  se dará por los bordes para acoplarlo mejor al color. Ahora en las siguientes tres imágenes de abajo le haré lo mismo al pelo del chico. 



 

Viene entonces la capa "sombra camisetas" para darle los tonos oscuros, al ser tela a mi me gusta darle unos tonos un poco más contrastados que si fuera la piel o el cabello. 


En mi caso no le pongo mucho trabajo, para los tonos como negro o violáceo escojo solo un tono más oscuro en cambio para el gris claro tomo el tono oscuro y le intermedio con un suave brillo. 


Para la capa para la sombra de las sudaderas es otro tanto de lo mismo solo que aquí recomendaría mejor tomar el píncel del editor de brochas  para dar con mejor detalle, por ejemplo en los cordeles y como siempre darle por los bordes con la herramienta esponja para difuminarlos un poco. 



Pasando a la capa "sombra chaqueta" es un poco más de lo mismo, asi que lo único que queda es revisar  las partes de color que pudimos pasar por alto sin querer.

Y finalmente queda el dibujo listo,  nunca borréis el ora solo por si acaso porque nunca está demás tener una copia  que tenga todas las capas por si acaso.  Después solo resta darle a "Archivo" y "Guardar como" a mi me gusta guardarlo en png con fondo transparente por los bocadillos acolchados que dibujo alrededor que se vea solo eso en lugar del blanco, también puede guardarse en jpg para que haya un fondo sólido. En este caso decidí guardarlo en .jpg para que sea más visible debido al fondo del blog.



martes, 12 de enero de 2016

Dibujo paso a paso :)

 Bueno cada uno empieza a su modo lo de dibujar, a mi me gusta hacerlo con formas geométricas bastante choscas para hacerme una idea de como va a ser la postura en el dibujo.

Luego ya empiezo a definir un poco más, hago alguna cosa para orientarme como la oreja que suelo usarlo como punto de referencia para el resto de la cabeza. 
  Las otras líneas geométricas pueden ir borrándose en cuanto perfiles los rasgos de forma más general, al menos para mí asi es más sencillo porque si no entro en un barullo de líneas que vaya lio
 Después empiezo a generalizar un poco más,  soy especialmente indecisa con el pelo  o con la ropa por eso empiezo jugando un poco sin profundizar la linea para que se pueda  borrar sin dejar marca

Luego empiezo a hacer lo que es un marquito  por fuera, me encanta hacer esas tonterias y ya voy definiendo algo mas como me gustaria la ropa.

Cuando más o menos he definido la cabeza, después de volver a cambiar el peinado xD,  empiezo a definir más el rostro, los ojos, la nariz y los labios.

La ropa la defino con una linea tan suave como el pelo porque como he dicho soy una indecisa y mientras  mantengo las lineas originales del cuerpo para no liarme si quiero volver a borrar.

 Como se veía venir  la ropa ya se esta cambiando ahora que me he decidido por este modelo de ropa y  me he convencido mejor por el cabello defino un poco más las líneas, las del pecho se remarcan menos porque la ropa nunca es tan apretada como para que se marque así.
 Afino más algunos rasgos como por ejemplo las pestañas  y el cabello.
Ahora que la ropa ya está mucho mejor, defino los rasgos de la ropa añadiendo un collar, bolsillos, una linea más en la camiseta, una chaqueta con capuchar por debajo, le marco más los labios y la nariz. 

El dibujo está ya definido así que marco mucho mejor las líneas al ser el resultado final y ya no lo cambio más. 




Llega entonces el momento de la línea con un bolígrafo de tinta, puede darse ya en el ordenador pero yo soy muy tradicional y prefiero darla a mano porque tengo mejor pulso, empiezo por las lineas de fuera mas generales. 

Luego voy repasando las líneas   de dentro, la línea puede engrosarse y hacerse más final según lo que quieras acentuar, por aqui por ejemplo se nota mucho mejor los bordes o algunas zonas del pecho o el rostro.  Por ejemplo para las pestañas y el brillo de los ojos me gusta  marcarlo con el rotulador para darle profundidad. 

Como soy de las tradicionales borro ya el lapiz a mano, lo malo es que la tinta puede borrarse un poco, recomiendo que el que lo quiera hacer a mano que espere un poco ya que si borra apenas termina la tinta se le correra por encima de lo dibujado y se nos chafa todo el trabajo, cuando esperas y borras bien para volver a remarcar la tinta coges un rotulador mas fino perfilando de nuevo con mucho cuidado, la firma para mi prefiero tenerla desde que ya tengo acabo el dibujo antes de entintar, es muy importante. Nunca olviden firmarlo y bueno aqui esta el resultado final :)